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Aug 09, 2023

L'orchestre transforme les déchets en musique

En dehors de la capitale paraguayenne, Asunción, se trouve un bidonville appelé Caetura. Autour

En dehors de la capitale paraguayenne d'Asunción se trouve un bidonville appelé Caetura. Environ 40 000 personnes y vivent et la communauté assiégée est en proie à la pauvreté, à la drogue et au crime. Jusqu'à 40 % des enfants qui y grandissent ne terminent jamais leurs études parce que leurs parents ont besoin d'eux pour travailler afin de maintenir la famille à flot. L'objectif initial de la ville est d'aggraver les choses : elle est la plus grande décharge d'Asunción, où des millions de livres d'ordures sont déposées chaque jour.

Mais comme le phénix proverbial, un petit groupe d'enfants de Caetura prouve que la beauté peut sortir des environnements les plus difficiles. Ce sont les membres du Recycled Orchestra.

L'orchestre fait l'objet d'un nouveau documentaire intitulé Landfill Harmonic, qui suit la lente montée d'un programme de musique communautaire qui a offert aux adolescents de Caetura une chance de parcourir le monde en tant que musiciens. Fondé par le consultant en environnement et guitariste Favio Chávez, l'orchestre joue sur des instruments fabriqués à partir de déchets. En 10 ans, l'orchestre est passé de quelques musiciens à plus de 35. Les étudiants ont joué avec le groupe de heavy metal Megadeth et avec Metallica. Ils ont leurs propres instruments pour s'entraîner - des violons faits de pots de peinture, des saxophones avec des touches qui étaient autrefois des cuillères et des bouchons de bouteilles, des violoncelles faits de bidons d'huile. L'orchestre a donné aux enfants une nouvelle chance de vivre et quelque chose à quoi s'accrocher dans un monde rempli d'imprévisibilité et de risques.

Bande-annonce officielle de Landfill Harmonic

Et selon les recherches en cours du laboratoire de neurosciences auditives de la Northwestern University, ces leçons pourraient aider leur développement cérébral de manière moins évidente. Les chercheurs ont découvert que la formation musicale dans l'enfance peut aider à combler le fossé académique entre les étudiants riches et pauvres, et ses effets sur la perception de la parole durent jusqu'à l'âge adulte.

"Non seulement l'enseignement de la musique améliore les compétences de communication et crée un cerveau et un système nerveux adaptés au son, mais la musique peut fondamentalement modifier le système nerveux pour créer de meilleurs apprenants", a déclaré la neuroscience et chercheuse principale Nina Kraus à The Atlantic.

Le réalisateur Favio Chavez avec le luthier Nicholas Gomez

L'impact de l'orchestre s'étend bien au-delà de la communauté de Caetura. Cela oblige les gens à réexaminer notre compréhension fondamentale des instruments de musique. Les musiciens adolescents du Recycled Orchestra ne pouvaient pas posséder quelque chose d'aussi précieux qu'un vrai violon ou flûte – ils seraient volés ou vendus pour de la drogue. Fabriquer les instruments à partir de déchets signifie qu'ils ne peuvent être ni achetés ni vendus. Cela signifie que la seule chose qui compte est la musique.

Menuisier et homme à tout faire, Nicolás "Cola" Gómez est le luthier responsable de la construction des instruments à cordes, et le travail a eu un impact énorme sur sa vie. Avant de construire des instruments pour Chávez, Gómez était un collecteur dans le tas d'ordures. Il a failli mourir une fois; le travail est dangereux et les températures dans la décharge peuvent être torrides. Maintenant, il ne retourne à la décharge que pour récupérer de la nourriture pour ses cochons et trouver des matériaux pour de nouveaux instruments. Bien qu'il ne joue pas de musique lui-même, ses compétences en menuiserie et en maçonnerie combinées aux connaissances musicales de Chávez les ont conduits à un système capable de produire un violon en 2 à 3 jours et une contrebasse en une semaine - même si cela a pris des années pour arriver à ce point.

"Le premier violon n'avait aucune sorte de support à l'intérieur, et la tension des cordes appuyait sur le chevalet, ce qui pliait le métal", a déclaré Brad Allgood, directeur de Landfill Harmonic.

Même maintenant, avec un modèle sur la façon de fabriquer les instruments et la connaissance des matériaux qui fonctionnent le mieux (une fourchette pour le cordier du violon, un moule à pâtisserie et un pot de peinture pour son corps), les instruments peuvent être capricieux.

"Chaque instrument a ses propres idiosyncrasies, et vous devez apprendre à jouer avec les idiosyncrasies", a déclaré Allgood.

Puisque Gómez n'a aucune formation en musique, il est aidé par les membres plus âgés de l'orchestre pour faire des ajustements ou innover le processus. Et il ne travaille que sur les instruments à cordes. Le métallurgiste Tito Romero est en charge des instruments à vent, qui prennent beaucoup plus de temps car ils nécessitent des pièces plus fabriquées. Mais Gómez est un personnage clé dans le processus de construction, explique le fondateur de l'orchestre, Chávez, "parce qu'il est la seule personne qui a accès à la décharge et sait où trouver les matériaux nécessaires".

Pourtant, on peut se demander si des instruments faits de déchets peuvent jamais sonner aussi beaux que ceux construits de manière plus traditionnelle. Emanuele Marconi, conservateur au Musée national de la musique, dit que la réponse est une question de perspective.

"Chaque fois que nous parlons de la beauté du son, nous devons le relier à la société à laquelle nous nous référons", a déclaré Marconi. "Un violoniste classique décrira la beauté du son d'un violon d'une manière différente de celle d'un joueur de violon qui joue des airs populaires. Ce goût a changé avec le temps. Il continue de changer."

Jouer avec un violoncelle fait à la main

Marconi travaille sur la collection de 16 000 instruments de musique du musée pour stabiliser leur état de conservation, et il a vu sa juste part d'instruments fabriqués à partir de matériaux non conventionnels. Il y a le facteur de flûtes français, Claude Laurent, qui fabriquait ses flûtes en cristal et en verre. Pendant et après la révolution industrielle, il y a eu une énorme poussée pour expérimenter de nouveaux matériaux de construction, comme le celluloïd et la fibre de carbone. Tous ces choix ont un impact sur le son – et sur la durée de vie de l'instrument.

"L'action de jouer provoque l'usure des instruments, et c'est l'un des problèmes les plus courants", a déclaré Marconi.

Le jeu régulier plus les conditions environnementales - l'humidité et les températures changeantes - signifient que les instruments utilisés par les membres du Recycled Orchestra s'usent. Mais comme le dit Chávez, le but n'est pas de transformer les instruments en marchandises, c'est de donner aux enfants une chance de faire quelque chose de beau.

"Les gens se concentrent sur la musique et pas seulement sur le symbolisme de l'instrument lui-même", a déclaré Marconi à propos de la mission du Recycled Orchestra. "Je pense que c'est une chose vraiment positive."